Erik Druz: Jorge Drexler

Por: Erik Dominguez Ruiz

En este apartado les hablare de un compositor que revoluciono el proceso y la forma de elaborar canciones con su estilo poco común tanto de escribir como de componer la música que sin duda van de la mano una de la otra llevando a este gran cantautor al mar de éxito que lo rodea en la actualidad; hoy hablaremos del cantautor Jorge Drexler.

¿Quien es Jorge Drexler?

Nacido en la ciudad de Montevideo capital de Uruguay el 21 de septiembre de 1964, el músico, compositor y médico especialista en otorrinolaringología Jorge Abner Drexler Prada mejor conocido como "Jorge Drexler"  a sido ganador de innumerables premios, el mas importante El Premio Oscar o Premio de la Academia.
Víctima si el termino permite nombrarlo así de una polémica tras la entrega del Premio Óscar cuando la organización de dicho evento decidiera  que el cantautor uruguayo no debía interpretar su canción hasta ese momento nominada en la categoría de mejor canción inédita para una película por su tema "Al otro lado del río"  en el filme Diarios de motocicleta debido a que Drexler no figuraba como una personalidad lo suficientemente conocida como para hacerlo que el cantautor uruguayo no le quedo mas que aceptar las medidas tomadas y aclaro que el penoso accidente fue por los organizadores del tan prestigioso evento y no de la Academia que durante la entrega dio mas que visto su inconformidad con tal mandato al ver que su canción fue interpretada por el actor Antonio Banderas acompañado del guitarrista Carlos Santana que cuando se acerco a recibir su respectivo premio en lugar de dar el discurso de agradecimiento canto un fragmento a capella de su canción obteniendo así de alguna manera su revancha.

Componer es un momento de cuestionamiento, euforia y depresión. Una vez que abrís una canción, no tenés más remedio que terminarla. Si no la sensación es de coitus interruptus, horripilante, no te deja dormir. Y cuando lo resolvés..., no quiero continuar con la analogía, pero sí: es como muy bueno, una intensa sensación placentera, de enorme gratificación y de contacto con lo divino.

Entrevista a Jorge Drexler, por María Eugenia Ludueña, en la revista de autogestión Hecho en Buenos Aires

Este cantautor Uruguayo cuenta con una extensa discografia que a lo largo a grabado con muchas personalidades a duetos como covers, entre los duetos mas importantes están con Kevin Johansen, Pablo Milanés, Ana Torroja, Rosario Flores, Miguel Ríos por mencionar algunos.

Álbumes

• La luz que sabe robar (Ayuí / Tacuabé a/e109. 1992)
• Radar (Ayuí / Tacuabé ae137cd. 1994)
• Vaivén (Virgin Records España. 1996)
• Retrato de una mujer con hombre al fondo (1997)
• Llueve (Virgin Records España. 1998)
• Frontera (Virgin Records España. 1999)
• Sea (Virgin Records España 8104972. 2001)
• La edad del cielo (2004)
• Eco (Dro Atlántic. 2004)
• Eco² (incluye 3 bonus tracks + DVD. Dro Atlántic. 2005)
• 12 Segundos De Oscuridad (Dro Atlántic. 2006)
• Cara B (doble directo + DVD. Dro Atlántic. 2008
• Amar la trama (2010)

Teniendo asi mas de 100 canciones que en lo personal destaco "era de amar", "Corazon de cristal", "Se va se va se fue", "Quien quiera que seas", "Salvapantallas", "La vida es mas compleja de lo que parece" y sin dejar atras el exito mas reconocido de el que se llama "Todo se transforma" que encontraremos en el siguiente video.

En este año dio a notar su genialidad imaginativa con una app para Iphone que fue mas que una aplicacion un regalo para sus fans donde les dejaba "jugar" pudiéndoles cambiar frases y palabras a sus canciones.


Y bueno esto a sido todo por hoy espero que les guste y lo disfruten tanto como yo disfrute elaborarlo y nos vemos muy pronto por estos lares.

MIGUEL ANGEL GONZALEZ NUÑEZ.

¡Dub Rasta & Weed! Sin duda alguna uno de los géneros mas trascendentales a nivel mundial a sido el Reggae, con las distintas combinaciones de géneros como el Soul, Ska y Blues (Por nombrar algunos) se a convertido para muchos en un estilo de vida con contraculturas basadas en este genero, hace ya 31 años que el maestro Bob Marley abandono este mundo, dejando un legado a sus hijos, pero no se tiene que ser Jamaiquino para hacer buen Reggae.

Desde el viejo continente un hombre a demostrado que el Reggae traspasa fronteras estoy hablando de Ruben David Morodo Ruiz mejor conocido como Morodo, es un cantante Español, nació el 1 de Diciembre de 1979, lo que lo hace tan destacado en el ambiente Rastafari es su combinacion de estilos como el Ragga con influencias del Hip Hop y el Reggae, esta influencia se destaca en su primer disco OZMstayl en ese tiempo el madrileño pertenecía a la crew OZM con este primer disco empezaria su reconocimiento regional.

Sin duda es uno de los representante mas influyentes en este movimiento, su segundo auge fue con el disco "Yo me pregunto" con la canción del mismo nombre que hace referencia a la difícil situación de los niños que viven en el "Guetto" así se le dice a los barrios marginales, un disco que debes tener si eres fanático de el genero Ragga, poco a poco su fama fue en aumento esto le permitió llegar a lugares como Chile, Bélgica  Holanda, Portugal, Alemania, Venezuela e incluso a pisado tierra Azteca en el reciente Rastafari Fest en Guadalajara, su reconocimiento mundial se dio en el año del 2006, a compartido escenario con artistas de la talla de, Alika, Ky-Many Marley, Boomer,Kafu Banton, asi como también a colaborado con Ras kuko, Little pepe y Ganjah family, el siempre argumento que esta a favor de las disqueras independientes, en un entrevista con el programa llamado "El subsuelo" Morodo dice: -Ser independiente es el futuro porque las grandes disqueras solomirn por ellos a la final, no digo que no ofrezcan buenos tratos pero a la final miran por ellos ser independiente es INDEPENDIENTE- pero al parecer la fama y el exito en su carrera lo a desviado de como inicio en un principio.
Su ultimo trabajo discográfico titulado "Rebel-Action" deja mucho que desear, el artista dice que este disco es mas enfocado a las raíces del Roots, el contenido no es malo, tiene varias canciones que son buenas, pero no tiene nada que ver con el Roots Reggae, mas bien es un trabajo mas enfocado a lo comercial y al Dancehall, que con el tiempo Morodo dejo de ser un cantante de Raggahiphop y se a convertido en un artista del Dancehall, esperemos que este señor vuelva a las raíces de lo que algun dia fue ese estilo tan característico con una vos aguardientosa que a muchos no es encanta JAH BLESS,

Disco Rebel.Action.

Esta canción se titula "Yo me levanto" y viene en el disco "OZMstayl".

Música, imágenes, vídeos en el My Space de Morodo: http://mx.myspace.com/morodostyle

Leobardo Pérez Muñoz

La Trova Mexicana

A lo largo del tiempo han existido diversas corrientes dentro del movimiento de la trova en Mexico. Según el catedrático español Luis Fernández Zaurín, autor del libro La Biografía de la Trova, la vieja trova yucateca tuvo influencia entre las corrientes de la antigua trova santiaguera en Cuba.

El dueto Mexicanto es considerado como precursor de la más moderna corriente de la trova mexicana.

Se forma a partir del trabajo colectivo que hacían a finales de los 80's cantautores como Fernando Delgadillo, Alejandro Filio, Sergio Félix, David Filio, entre otros.

A lo largo de sus primeros años como colectivo musical, se posicionan en el gusto de los amantes de la trova como dueto, no así por elnombre de sus integrantes.

Aquí encontraras un poco mas de música... 

Trovando

Mario Irving: FESTIVAL VIVE LATINO.

FESTIVAL VIVE LATINO

El Vive Latino es un festival de distintos géneros musicales y rock organizado por Ocesa que se realiza desde 1998 salvo 1999 y 2002 que no se llevó a cabo. Se efectúa en el Foro Sol de la Ciudad de México.

Dentro del festival se puede ver y escuchar a los grupos más representativos del género en Iberoamérica, además de bandas latinas en EUA.

El Vive Latino es para todo tipo de gente que tenga la disposición de asolearse, gritar, cantar, bailar, quizá embriagarse por un fin de semana. 

El ambiente es trepidante en este evento, desde pasados (de drogas) hasta lesionados por el baile llamado "slam", el cual es el más alocado de todos y aparece principalmente con las bandas del género musical ská.

He aquí la presentación del Gran Silencio en el 2008. ¡Apabullante! 

Este evento ayuda a ciertas fundaciones, de modo que promueve distintas causas. Un claro ejemplo es finalizar con la caza de animales o utilizarlos como experimentos.

 

Para más información y sobre todo checar detalladamente la lista de las bandas que asistirán al Festival en el 2013, pueden ingresar al sitio oficial.

http://www.vivelatino.com.mx/

Luisa Fernanda 1°B "Pink Floyd".

Pink Floyd 

Pink Floyd fue un grupo de rock británico que cosechó gran popularidad gracias a su música psicodélica que, con el paso del tiempo, fue evolucionando hacia el rock progresivo y el rock sinfónico. Es conocido por sus canciones de contenido filosófico, la experimentación sónica, las innovadoras portadas de sus discos y sus elaborados espectáculos en vivo. Es una de las bandas más importantes de la escena del rock con más de 300 millones de álbumes vendidos en todo del mundo, de los cuales 74,5 millones sólo en los Estados Unidos.[6] 

Inicialmente el grupo estaba formado por el guitarrista Bob Klose, el baterista Nick Mason, el teclista y vocalista Richard Wright, el bajista y vocalista Roger Waters y el guitarrista rítmico y vocalista principal Syd Barrett, quien se convirtió en el primer líder de la banda. Sin embargo, su extraño comportamiento, causado por el excesivo consumo de drogas, especialmente LSD,[1] hizo que fuera sustituido en 1968 por David Gilmour, cristalizando así la formación clásica del grupo sin Klose, ya que éste no siguió con Pink Floyd. 

Pink Floyd comenzó con gran éxito en la escena underground londinense a finales de los años 60, con Syd Barrett como principal compositor. Después de los problemas mentales y la salida del grupo de este último, el cantante y bajista Roger Waters se convirtió gradualmente en la fuerza conductora y dominante en la primera mitad de los años 70, la época de mayor éxito en ventas de la banda, hasta su salida de ella en 1985. El grupo grabó durante esta época muchos álbumes que se convirtieron en grandes éxitos comerciales, como The Dark Side of the Moon (1973), Wish You Were Here (1975), Animals (1977) y The Wall (1979). En 1985, Waters declaró la extinción de Pink Floyd, pero el resto de los miembros, encabezados por Gilmour, siguieron dando vida al grupo hasta ser demandados por Waters debido a los derechos del nombre de la banda, ya que ellos continuaron grabando y haciendo giras bajo el nombre de Pink Floyd mientras que Waters pensaba que el nombre de la banda no debía seguir siendo utilizado. Tras los juicios, Waters obtuvo los derechos exclusivos sobre toda la imaginería que desplegaban en sus conciertos (incluido su famoso cerdo volador) y los derechos sobre el espectáculo audiovisual de The Wall (excluidos los tres temas que compuso Gilmour para la obra: "Young Lust", "Run Like Hell" y "Comfortably Numb". La justicia igualmente le reconoció los derechos de toda la obra incluida en The Final Cut, mientras que el resto del grupo podía seguir usando el nombre. 

Tras superar estos problemas legales, Gilmour, Mason y Wright disfrutaron del éxito comercial con A Momentary Lapse of Reason (1987), disco en el que Wright participó como teclista asalariado y no como miembro de la banda, y con The Division Bell (1994), último disco de estudio del grupo en el que ya aparecieron Gilmour, Mason y Wright como componentes de la banda. Waters, por su parte, se embarcó en una carrera como solista y no se volvió a reunir con Pink Floyd hasta 24 años después, el 2 de julio de 2005 en el concierto Live 8 en Londres. 

Jezzie 1°B LA MUERTE AMA LA EDAD DE LOS 27

GRANDES CELEBRIDADES QUE LA MUERTE NO LES PERDONO EL TALENTO QUE TENÍAN

27 AÑOS LA EDAD DE LA MUERTE

En esta ocasión, hablaremos de las trágicas muertes que los grandes músicos tuvieron a los 27 AÑOS,

Una edad que para muchos es la mejor, pero para ellos no lo fue, el exceso de drogas, trabajo, y entre otras cosas provocó en estos grandes personajes, que decidieran quitarse la vida, sobredosis de drogas, o congestiones alcohólicas, y en ocasiones grandes depresiones que desgraciadamente ya no pudieron sanar...

ENTRE LOS PERSONAJES MÁS CONOCIDOS DE ESTE CIRCULO SE ENCUENTRAN

BRIAN JONES, que fue integrante, hasta la fecha la mejor banda THE ROLLING STONES, ser GUITARRISTA  era el trabajo que mejor desempeñaba en la banda y sobre el escenario... Murió el 3 de Julio de 1969 a los 27 AÑOS, CON SOSPECHAS DE QUE FUE ASESINADO, PUES SU CUERPO FUE ENCONTRADO EN UNA PISCINA AHOGADO

JIMI HENDRIX el mejor guitarrista que puede existir en el mundo del ROCK&ROLL, murió el 18  de Diciembre de 1970 a los 27 AÑOS, VICTIMA DE SU ALCOHOLISMO Y DROGADICCIÓN, PUES LA CONSECUENCIA FUE QUE SE AHOGO CON SU PROPIO VOMITO DESPUÉS DE HABER INGERIDO UNA COMBINACIÓN DE VINO Y SOMNÍFEROS.

                                                                         

JIM MORRISON, vocalista de la legendaria banda de rock psicodélico THE DOORS, una persona que fue muy inteligente en todos los aspectos, y un hombre muy atractivo, de igual manera murió a los 27 años el 3 de Julio de 1971, TRAS UNA POSIBLE INSUFICIENCIA CARDÍACA, PERO EN REALIDAD NADIE SABE A CIENCIA EXACTA LA CAUSA DE SU MUERTE...  

 

JANIS JOPLIN la voz absoluta, y la rebeldía que tenia la hacia unica en todo sentido, cantante de BLUES Y ROCK&ROLL, desgraciadamente, el gran talento que tenia no le sirvió de nada pues su adicción a las drogas la llevo a provocarse su muerte el 4 de Octubre de 1970, a los 27 AÑOS, VICTIMA DE UNA SOBREDOSIS DE HEROÍNA QUE, DESAFOTUNADAMENTE APAGO SU VOZ PARA SIEMPRE.

 

KURT COBAIN vocalista de la banda que le dio al mundo el sonido GRUNGE, NIRVANA, multi instrumentista, un hombre que no tuvo una vida de infancia y adolescencia fácil, ya que esto tuvo una gran consecuencia, pues las depresiones constantes que sufría lo llevo a quitarse la vida a los 27 AÑOS el 5 de Abril de 1994, con una bala de escopeta, mientras estaba en un breve descanso que se tomo la banda para la próxima gira que tendrían por Europa, la noticia para sus amigo y compañeros de banda fue lo peor que pudieron haber escuchado pues uno de ellos se entero de su muerte por la televisión, Kurt, no sólo dejo su música sino también una hija que por hoy el fantasma de su padre le a traído consecuencias, como el tener que lidiar con una madre llena de adicciones y que no es el mejor ejemplo para ella.

Y es así como grandes de la música se fueron, pero recordemos que sólo fue su cuerpo quien se fue, no su esencia, pues lo mejor que nos dejaron y no se llevaron fue LA GRAN MÚSICA QUE SOLISTAS O CON BANDA CREARON, para que generaciones de su época y nuestras sigamos disfrutando de este maravilloso ROCK que se quedo para siempre...

Y PUES AQUÍ LES DEJO UNA CANCIÓN QUE ME GUSTA DE NIRVANA....

Y UNA CANCIÓN DE AMY WINEHOUSE QUE TAMBIÉN MURIÓ A LOS 27 HACE UN AÑO

la edad maldita... LOS 27

joako1b:rock zone

El rock surgió a partir del siglo XX, este género suele interpretarse por instrumentos como la guitarra, la batería, el bajo y a veces instrumentos como el órgano y el piano-

1950 El rock fue evolucionando desde 1960 donde nacieron el blues rock, también en este mismo año del desarrollo de géneros como SOFT ROCK, HARD ROCK, ROCK PROGRESIVO, HAVY METAL Y EL PINK. En 1980 surgieron géneros como HARDCORE PUNK, ROCK ALTERNATIVO Y THRASH METAL.

                    EN 1960 tuvo auge la beatlemania (invasión británica)

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